不管是黃梅戲還是豫劇、越劇、河北梆子等等戲劇都是傳統(tǒng)的戲曲藝術。而戲曲藝術的發(fā)展是對于文化傳統(tǒng)發(fā)展的一個經(jīng)典。以下是對于戲曲現(xiàn)代戲藝術的點滴之思的一些介紹。

　　摘要：戲曲現(xiàn)代戲要 創(chuàng)新、要發(fā)展,應重視現(xiàn)代性和民族性。我們創(chuàng)作現(xiàn)代戲,就必須緊緊把握現(xiàn)代性的特征。把握時代特征就需要我們重視當下,必須從生活出發(fā),要熟悉生活,認識生活。現(xiàn)在有的戲缺乏生活,追求華麗、徒具形式,并不能給觀眾以心靈的震顫。

　　關鍵詞：戲曲藝術,現(xiàn)代戲曲,戲曲論文

　　戲曲現(xiàn)代戲藝術的點滴之思而以反映現(xiàn)實生活為使命的河南豫劇現(xiàn)代戲在這一時期則顯得尤為璀璨奪目、熠熠生輝。

　　新中國成立之初,中國戲曲藝術便進行了轟轟烈烈的翻天改革,時至今日,已有半個世紀之久。毋庸置疑,以《香魂女》《村官李天成》等一批為豫劇現(xiàn)代戲優(yōu)秀代表劇目和創(chuàng)作者們正在盡快擺脫舊的思想羈絆,不定期的接受本體舊質(zhì)向新質(zhì)轉(zhuǎn)變和變異,提高藝術品位,努力步入到新世紀審美戲劇的宏觀系列當中:步入到嶄新2l世紀后已趨于成熟。其成熟主要表現(xiàn)在以下三個方面:.巧妙地解決了運用傳統(tǒng)戲曲藝術形式表現(xiàn)現(xiàn)代生活與之間的矛盾。‘二.積累了一批相當數(shù)量的、形式與內(nèi)容和諧的、現(xiàn)代性與民族性統(tǒng)一的戲曲現(xiàn)代戲優(yōu)秀劇目,成功的匯集了經(jīng)驗,保留了經(jīng)典劇目。

　　推薦期刊：《戲曲藝術》關注國內(nèi)外最新的學術發(fā)展方向，全面展示學院的各項科研成果，既能使外界更了解中國戲曲學院的教學科研水平，也能為致力于戲曲研究的同仁們提供全面、豐富的資料來源,并保持它的學科性和通俗性和趣味性。

　　戲曲現(xiàn)代戲已經(jīng)被廣大人民群眾接受和歡迎,有了廣泛、深厚的觀眾基礎,好的現(xiàn)代戲能上演幾百場、上千場,甚至幾千場以上,河南尤甚,《朝陽溝》上演至今足有3000場以上,豫劇現(xiàn)代戲《倔公公偏遇犟媳婦》《倒霉大叔的婚事》《村官李天成》就已超過干場。因此,這些已經(jīng)表明我們的戲曲現(xiàn)代戲已經(jīng)成熟。但是,成熟是相對的,是階段性的。所謂成熟是指藝術創(chuàng)作和審美品格上的成熟,而受眾審美標準則受時代、文化、思想、政治等因素的影響而不斷變化的。

　　換句話說,戲曲現(xiàn)代戲的基本特點之一,是反映當代生活。就是戲曲現(xiàn)代戲必須緊緊地跟隨當代生活的高速發(fā)展而發(fā)展。從這一點說,戲曲現(xiàn)代戲就是永遠處于不停頓的發(fā)展變化——不管是思想內(nèi)容,或者是藝術形式——當中。因此,他只能是階段性的成熟與完整。或許,這階段性的成熟與完整,恰恰是戲曲現(xiàn)代戲的生命所在——生活只要不停頓,戲曲現(xiàn)代戲就有廣闊的發(fā)展天地。

　　因此,階段性的成熟并不能說戲曲現(xiàn)代戲已經(jīng)達到完美無缺的境地,相反,存在的問題不少,需要繼續(xù)解決的矛盾也更多。

　　譬如,思想和形式的問題;反映生活的面不夠廣泛,反映生活的內(nèi)容不夠深刻:巴十年的表演狀態(tài)還能否準確表現(xiàn)當下社會、民眾的精神風貌,等等這些問題是戲曲現(xiàn)代戲藝術的發(fā)展進程中不斷的、深入的重復的解決的問題。

　　楊蘭春說:“生活生活再生活”,就是告訴我們~個藝術創(chuàng)作的士臬之理,沒有生活就很難創(chuàng)作出優(yōu)秀的的戲曲藝術作品,只有深刻認識了生活,才能在零亂的、瑣碎的生活里,發(fā)現(xiàn)它內(nèi)在的本質(zhì)、潛藏的哲理、蘊含的詩意,進而才能創(chuàng)作出上乘之作。

　　沒有生活的藝術創(chuàng)作會流于形式化、概念化、復制化,必將導致對生活和時代的歪曲,非常可怕。因此慎思,現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法對于戲曲現(xiàn)代戲是否應該堅持?八十年代改革開放使得戲曲現(xiàn)代戲邁入春光大道,一路高歌、昂首闊步,這一時期涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀戲曲現(xiàn)代戲作品,這些作品與時俱進、與民同心,緊扣時代脈搏,對新時期出現(xiàn)的新問題,(事業(yè)與婚姻、新舊觀念等問題)有了獨特的思索和見解。如京劇《藥王廟傳奇》、花鼓戲《六斤縣長》,豫劇《倒霉大叔的婚事》,豫劇《兒大不由爹》,豫居4《倔公公偏遇將媳婦》,川I劇《山杠爺》,江西采茶戲《榨油坊風情》等。這些作品都用生動鮮活的形象的反映了在改革開放大的時代變革中人們的思想觀念嬗變,以及在這種轉(zhuǎn)變過程中人們的道德情操的不斷修繕和提高。

　　而今,我們有很多現(xiàn)代戲把當F最先進的聲光電等高科技設備都用上,你卻趕不到一點新意呢?思想內(nèi)容的現(xiàn)代化和表現(xiàn)形式的現(xiàn)代化才是雙善之舉,恰如車之兩輪、鳥之兩翼。 虛實相生、形神兼?zhèn)洹⒏唿c散視、時空自南等中國傳統(tǒng)美學思想觀念在戲曲藝術中得以允分的體現(xiàn)。我們需要進一步研究了解中國傳統(tǒng)美學思想;需要進一步認識戲曲藝術的規(guī)律,尊戲曲藝術形式的民族性特點。簡言之,我們戲曲現(xiàn)代戲的“戲曲化”是個根本性問題。

　　我個人不反對大制作!相反,我認為中國戲曲尤其戲曲現(xiàn)代戲更需要有這種融探索性、先鋒性于一體的全新舞臺美術樣式,這要論題材而定。藝術的生命在于創(chuàng)新!它需要戲曲現(xiàn)代戲人以開放、自信的胸襟大膽的容納、融化,它極有可能會給戲曲現(xiàn)代戲注入新的元素;會給予創(chuàng)作者全新、深度的撞擊,使其有新的創(chuàng)造;會給予戲曲現(xiàn)代戲發(fā)展新的可能。但是,我想我們需要思考的是:任何一種藝術形式,都會有與眾不同的審美特征。這種與眾不同的藝術審美特征,是與其他藝術形式不同的生命所在。

　　這種與眾不同的審美特征,無論如何是不能傷害的。因此,不管你改革什么,不管你從那里及取改革的的營養(yǎng),小管這種營養(yǎng)怎么好,都得讓我消化了、吸收了,都得為我服務,不管你改革的幅度有多大,都不能消失我的基本審美特征,而只能強壯我得審美特征。特別是地方戲,如果是掉了地方特征,包括語苦,那,這個地方戲就被你改死了。這是極人的失敗!這種種改革,小齋要。

　　因此,有了大制作,“戲曲藝術的本體性特征足不是就町以不要了?戲曲藝術的美學原則就可以不遵從了?諸此,尤需慎思……戲曲現(xiàn)代戲的創(chuàng)作要遵從戲曲藝術的美學原則,堅持現(xiàn)實豐義創(chuàng)作原則,熱愛生活,深入生活,從現(xiàn)代生活出發(fā),充分發(fā)揮戲曲的寫意性表演的虛擬性,舞臺的宅靈性,使戲曲現(xiàn)代戲在表現(xiàn)現(xiàn)實生活的時候,顯得更美、更具藝術性,是我們廠‘人戲曲現(xiàn)代戲工作者,在當前,在今后,一直都要永遠追求的目標。